ギア専用劇場(ART COMPLEX 1928)

©︎KISHI Takako＼仕掛けがいっぱいのステージ。至近距離で繰り広げられるパフォーマンスは圧巻

セリフがない、新感覚の演劇

「ギア-GEAR-」は、日本発であり日本初でもあるノンバーバルシアターだ。ストーリーに沿って舞台は展開されるが、公演中、キャストはセリフを使わない。ステージに映し出される光や映像、そして音と連動した、キャストの動きや表情などによって話が進んでいくのだ。キャストはそれぞれ、マイム、ブレイクダンス、マジック、ジャグリングといったパフォーマンスを随所で繰り出すが、それが全体のストーリーを進めていく原動力になるからおもしろい。セリフを使わないので、小さな子どもや海外の人でも言葉の壁を越えて楽しめることが人気の理由だ。キャストはときに観客席に飛び込んで、観客と一体となりパフォーマンスを繰り広げる。どのキャストもその道のプロフェッショナルばかり。はっと息をのむようなプロの技を間近でみることができるのも魅力だ。

「ギア-GEAR-」の舞台。メインステージは公演タイトルのギア(歯車)の形をしている

©︎KISHI Takako＼キャストによるジャグリングなどのパフォーマンスは見どころのひとつ

歴史あるレトロビルに劇場がある

「ギア-GEAR-」の劇場があるのは、「1928ビル」の3階。実はこのビル、元は大阪毎日新聞社京都支局ビルだった建物。ビルの名前にもなっているとおり、1928年(昭和3)に建築家の武田五一(たけだごいち)の設計により建てられた。なかでもアーチ型形状のホールは、当時より演劇公演や講演会などが行われ、長い間、京都の人たちに親しまれてきたという。現在では、「ギア-GEAR-」専用の劇場となり、個性いっぱいのパフォーマンスを楽しめる空間となっている。1928ビルには、「ギア-GEAR-」の劇場以外にも、カフェやショップ、ギャラリーが入っているので、公演の前後に立ち寄るのがおすすめだ。また、階段や窓など、ビルのいたるところに当時の面影が残っているので、ノスタルジックな気分をたっぷりと味わえる。

星形の窓がかわいらしい1928ビル

入り口にあるユニークな車がチケット売り場だ

こちらが劇場の入り口。ロビーにはその日のキャストを紹介するパネルも設置されている

笑いから感動へ。ストーリーに引き込まれる無言劇

「ギア-GEAR-」のストーリーは、古いおもちゃ工場を舞台に繰り広げられる。工場で働き続ける人間型ロボット「ロボロイド」の前に、かつて工場で作られていたおもちゃの人形「ドール」が現れることから始まる。ロボロイドはドールと触れ合っていくなかで、ドールのもつ不思議な力によって、思わぬ力を発揮するようになり、一方のドールもロボロイドとの触れ合いにより、少しずつ人間に近づいていく。そんなときに事件が起こって……という展開だ。

©︎KISHI Takako＼登場人物はドールとロボロイドたち。ロボロイドは色によって性格が異なり、マイム、ブレイクダンス、マジック、ジャグリングのパフォーマーが演じている

ドールと、4体のロボロイドを演じるキャストはそれぞれ複数人おり、日替わりで各配役1人ずつが出演。日によってキャストの組み合わせが変わるため、同じストーリーでも雰囲気がガラリと変わる。キャストの組み合わせは、なんと4500通りにも及ぶのだとか。ストーリーを知っていても新たな楽しみがあるので、定期的に通うファンも多いのだそう。リピーター割や誕生月プラン、キッズデーなど、割引や特典がたくさんあるので、ぜひ上手に活用して「ギア-GEAR-」の世界を楽しんでほしい。

「ギア-GEAR-」グッズも充実。公演の前後にぜひチェックしよう。オリジナルのマスキングテープは各500円